برداشت واربورگ از مفهوم مطالعات فرهنگی و معنای آن در زیبایی‌شناسی[۱]

نوشته ادگار ویند ترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان آغاز وظیفه من این است که در این کنگره زیبایی‌شناسی به مسایل و مشغله‌های کتابخانه‌ای بپردازم که روش خود را در مقام مطالعات فرهنگی[۱] تعریف می‌کند [۱]. بنابراین، من باید نخست به شرح رابطه بین زیبایی‌شناسی و مطالعات فرهنگی آنگونه که در این کتابخانه فهم شده است، بپردازم. […]

خوانشمند کردن امر قابل رویت[۱]

نوشته دونالد پرزیوسی ترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان مقدمه تاریخ هنر شبکه‌ای از نهادها و حرفه‌های مرتبط با هم است که کارویژه کلی‌اشان ساختن گذشته‌ای تاریخی است که می‌توان آن‌را برای استفاده در زمان حال تحت مشاهده و نظارت نظام‌مند قرار داد و تعریف کرد. رشته تاریخ هنر نیز مانند حوزه‌های وابسته خود- یعنی نقد هنری، […]

درباره تصویر درخت در آثار شهرام محمدی: آشکار شدن و تکرار امر غریب

نوشته مهدی قادرنژاد حمامیان «امر غریب» می‌بایست نهان و پوشیده می‌ماند، اما به دیده آمده و آشکار شده است (فردریش شلینگ؛ به نقل از: فروید، ۱۴۰۰: ۴۹). ۱ تصویر درخت در تاریخ هنر نقش‌مایه درخت، از کهن‌ترین تصاویر و کهن‌الگوهای ساخته بشر است که از گذشته دور به مثابه آینه تمام‌نمای انسان و ژرف‌ترین خواست‌های […]

درباره نمایش ویرانه: تصویر تباهی و رنج انسان در آثار مریم طباطبایی

نوشته مهدی قادرنژاد حمامیان تصویر تباهی و رنج انسان در آثار مریم طباطبایی[۱] انسان آن چیزی نیست که فکر می‌کند هست، بلکه آن چیزی است که پنهان می‌کند. آندره مالرو ۱ مساله انسان و البته بدن او از مهم‌ترین درون‌مایه‌های مورد توجه هنرمندان در طول تاریخ بوده است. از دوره رنسانس به بعد نحوه مواجهه […]

هنرمند خودآیین هنوز بر جهان فرهنگ حاکم است

نوشته هانس ابینگ[۱]ترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان [۱] . هنرمند تجسمی و اقتصاددان هلندی. نویسنده کتاب «چرا هنرمندان فقیرند؟» استاد دانشکده تاریخ و هنر دانشگاه اراسموس، روتردام. ۱ این پیش‌بینی که هنرمند خودآیین[۱] تا ده سال دیگر فراموش و منسوخ خواهد شد یک دام است. تغییرات بنیادین در حوزه فرهنگ قرن‌ها طول خواهد کشید و نه […]

موزه هنر مدرن به مثابه آئین سرمایه‌داری متاخر: تحلیلی شمایل‌نگارانه

نوشته کارول دانکن، آلَن والاشترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان موزه هنر مدرن- موما به مثابه کنشی سرمایه‌دارانه[۱] ۱ در سال‌های اخیر مورخان هنر به طور فزاینده‌ای علاقه‌مند شده‌اند به اینکه آثار هنری را در ارتباط با مکان فیزیکی اصلی‌شان- یعنی کلیساها، اتاق کاخ‌ها، یا معابدی که در آن ساخته شده‌اند مورد مطالعه و بررسی قرار دهند. […]

بت‌واره[۱]

نوشته ویلیام پیتز ترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان ۱ نظریه اصلی بت‌واره‌گی[۱] محصول همان جنبش فکری‌ای در اروپای قرن هجدهم است- جنبشی که معمولاً همچون روشنگری به آن اشاره می‌شود- که به این باور مشروعیت می‌بخشد که می‌گوید هنرهای زیبا و ذوق زیبایی‌شناختی حوزه‌ای خودبَس و بی‌نیاز از تجربه انسانی را شکل می‌دهند. در واقع، هر دو […]

پرسپکتیو همچون «صورت نمادین»[۱]

نوشته‌ی لئونارد گلدشتاین ترجمه‌ی مهدی قادرنژاد حمامیان پرسپکتیو و خاستگاه‌های آن ساموئل. وای. ادگرتن، در فصل آخر کتابش، بازکشف رنسانس از پرسپکتیو خطی، [۱] برداشت اروین پانوفسکی از پرسپکتیو به مثابه «صورت نمادین» را مورد سنجش و مطالعه قرار می‌دهد [۲] ادگرتن (p. 154) با اشاره به اینکه پانوفسکی هرگز واقعاً توضیح نداد که منظورش از […]

برداشت پانوفسکی از «آیکونولوژی» و مساله تفسیر در تاریخ هنر

نوشته کِیت ماکسی ترجمه مهدی قادرنژاد حمامیان برداشت پانوفسکی از «آیکونولوژی»[۱] مقدمه هدف متن حاضر، به جای تلاش در جهت تعریف و بحث درباره مسائل خاص و متنوعی که تفسیر معاصر درباره هنرهای دیداری- تجسمی گذشته با آنها مواجه است، تامل درباره روش تفسیری‌ای است که اروین پانوفسکی طرح‌ریزی کرده است. سهم و مشارکت پانوفسکی […]

مطالعه‌ای درباره بنیان‌های هگلی تاریخ هنر و تاریخ فرهنگی

جین یوبرت (دانشگاه پرتوریا) بنیان‌های هگلی تاریخ هنر و تاریخ فرهنگی[۱] ۱ پیوستگی و قرابت بین تاریخ هنر و تاریخ فرهنگی را می‌توان از طریق مطالعه و بررسی خاستگاه‌های مشترک‌شان و بسط و پرورش متناظر در مقام علوم فرهنگی شرح داد. هدف هر دوْ تفسیر گذشته بر طبق تولیدات فرهنگی انسان، و درون یک چارچوب […]